у меня друзья были в прошлом году на Партизан-ЦрвенаЗвезда
в печатления у них огого какие были, хотя регулярно посещают местные топовые матчи типа ЦСКА...
Вчера побывали на концерте в недавно открывшемся клубе "Мумий Тролль бар". С самого порога все мысли крутились вокруг одного: такого наслаждения от клубного звука я не получал давно (а может быть, и никогда). Слышно всё: и по отдельности, и вместе. Насыщенный, жирный, чёткий звук плавно растекается по пространству, заполняя и обволакивая всё вокруг. Крайне рекомендую. Это было первое, но точно не последнее посещение. На такой звук хочется идти.
Мы записали сингл.
Эта песня о том неуловимом, что вы пытаетесь разглядеть на старых фотографиях, о том ностальгически-юношеском, о чём пишут в детских книжках, о тех планах, на которые у вас когда-нибудь точно хватит сил и смелости. Она – гимн свободе и движению, мечте и творчеству.
Два месяца назад мы опубликовали наш альбом, и я думаю, что пришло время показать его и в своём блоге.
Несколько песен-заклинаний для того, чтобы вырваться из замкнутого круга бытия. Несколько грустных сказок о людях и птицах. Людях мечущихся и больных, мечтающих о полёте, но получающих деревянные лодки вместо крыльев, ряды больничных коек вместо сказочного города. О птицах свободных и безвозвратных. Посвящается Антонену Арто – величайшему безумцу и гению двадцатого века.
Работа для нас экспериментальная, в первую очередь в плане содержания. Песни подбирались в течение нескольких лет, много раз менялись местами, выбрасывались и добавлялись, из десяти задуманных выйдут только шесть аудионовелл.
Писались дома. Отдельное спасибо Сергею Карцеву и Петру Котову за знания, которыми они любезно делились с нами.
Альбом должен был быть записан два года назад, однако по разным причинам появляется только сейчас.
"Ульи" – ещё одна группа из моего детства. Моё знакомство с ними началось с альбома "Сидим культурно отдыхаем". Я смог его послушать только в несколько присестов – настолько эта музыка казалась мне тогда странной и нетипичной. Сейчас этим, конечно, никого не удивишь. Но альбом действительно хорош.
И хотя мысленную галочку напротив "Ульев" я поставил ещё в прошлом году, не сходить сегодня на их концерт ещё раз я не мог. Чем и остался вполне доволен.
А показать я вам хочу клип 1999 года на песню с того самого альбома и одну из относительно свежих концертных записей.
Вчера я побывал на втором концерте музыкантов лейбла Фриссон (первый был в октябре). К сожалению, я задержался и попал только на выступление WEID. Мне показалось, что они немного подросли за это время, придумали интересные фишечки для интро и к тому же записали EP, который я и предлагаю послушать.
Вчера посетил концерт Mono. Для тех, кто не знает, Mono – это боги пост-рока, японские кудесники звука и моя любимая группа.
Говорить что-то об их музыке, как минимум, бессмысленно. Это нужно слушать, желательно заперевшись в собственной комнате, и ощущать. Неведомые картины, мурашки и дрожь, решение насущных проблем – всё это приходит само, главное раскрыться и впустить это в себя.
Их концерты больше похожи на священнодейство и откровение, чем просто на концерты. Очень советую тем, кто ещё не знаком, познакомиться с их творчеством. Вдруг зацепит.
А это фото из личного архива. Далёкий уже 2009 год, я на концерте Mono в Питере.
Oshean – группа из Ижевска, играющая пост-рок. "Музыка, вдохновленная красотой природной стихии", – девиз их паблика вконтакте.
Ни разу не жалею, что сегодняшний вечер посвятил их выступлению. Добротная и атмосферная музыка, которая всё время находится на грани: кажется, что ещё немного – и она на тебя обрушится, но этого не происходит. Её уводят в сторону, и она, пульсируя, вновь начинает набирать мощь. И в этом, однако, своя прелесть. И, конечно же, девушка со скрипкой тоже прелесть.
А это, чтобы вы имели представление, что это за Oshean такие:
Есть такие вещи, которые не нужно никому объяснять. Их, можно сказать, впитывают с молоком матери. Например, что Родину нужно любить, что старших нужно уважать и что пост-рок – это ... По этой причине я и отправился на концерт под названием "Фриссон", прошедший в минувшую среду.
Эта группа выступала первой. К сожалению, этим ребяткам не хватало уверенности на сцене, что сильно смазало всё впечатление. А записи у них интересные – послушайте.
Качественная, сыгранная по всем канонам, музыка. Больше добавить нечего. Возможно, недоставало какой-то изюминки, напряжения, катарсиса, а возможно, что они перед собой такую цель и не ставили. Но всё равно это было круто. Весь кайф от выступления словил барабанщик.
А вот эти господа знают, что нужно делать. Если честно, во время отстройки я отнёсся к ним с недоверием, но вскоре обнаружил себя раскачивающимся, словно Слуцкий, на стуле. Ведь что такое пост-рок? Это дикая северная музыка, это всепронзающий космический холод и воспоминания из прошлой жизни. Это когда ты закрываешь глаза и не только чувствуешь, но и видишь. А "сибирякам" есть, что показать.
"Кукрыниксы" - группа, которуя я люблю ещё оттуда, "из детства", с начала 2000-х. С каждым альбомом она постепенно менялась, но все эти изменения откликались где-то во мне, поэтому я их принимал. Наверно, по этой причине до сих пор очень люблю их творчество. И вчера я наконец поставил ещё одну галочку в своём списке "групп детства", концерты которых стоит посетить. Это был не просто концерт, а небольшой спектакль с песнями на стихи Сергея Есенина.
Есенин - отдельное направление в их музыке. Я думаю, все слышали эту песню на стихотворение "Пой же, пой...", появившуюся в уже далёком 2005.
А в 2012-2013 годах появилось целых два альбома, посвящённых Есенину, в рамках сольного проекта лидера "Кукрыниксов" Алексея Горшенёва. Это "Душа поэта" и "Смерть поэта". Действительно очень хорошие вещи, которые я советую послушать (тем, кто не слушал, разумеется). И до кучи почитать интервью Алексея, где он подробно рассказывает, что для него всё это значит и зачем всё это нужно.
Есть такая исполнительница - Алина Орлова. Я с её творчеством познакомился довольно давно благодаря сайту xorosho.com, который в те времена был мне отличным музыкальным другом и советчиком. Чего я тогда только не наслушался: и пост-рока всех мастей и направлений, и китайского oi!, и даже пытался пристраститься к модному в то время IDM. Эмоции, которые у меня вызывала музыка Алины Орловой, были чем-то похожи на эмоции от прослушивания Яна Тирсена, Патрика Вульфа и даже Сигур Рос. И мне это нравилось, потому и заслушивался. Так вот. В пятницу иду на концерт. Интересно, какое впечатление её музыка произведёт на меня сейчас?